李贵君关于风景油画写生的几个问题和建议：

李贵君，1964年生于北京。1988年毕业于中央美术学院油画系，获学士学位。1995年取得中央美术学院研究生同等学历。2005年调入中国艺术研究院。

色彩风景写生与创作之间的关系

一、色彩风景写生是油画中解决色彩问题的最直接、最快捷的途径。油画的特性就是能最大限度地表达自然世界丰富细致的色彩。自印象派之后色彩因素得到了极大的发挥，色彩语言更是成为油画区别于其它画种的重要特点。油画独特的色彩魅力其实就是指以写生色彩体系为基础的对色彩的认识，而风景写生是训练写生色彩的最快最基本的途径。很多人没有很好地解决写生色彩这个课题，画面的色彩韵味出不来，使画面缺乏色彩的魅力，这样的油画创作便没有了油画味道。不通过写生很难使自己的色彩能力提高到一定程度，便进入不了这个领域，就很难体会油画语言的魅力。作为画油画的人来说，你没有调动油画语言的色彩魅力，那就损失很多，所以说色彩语言是油画最重要的一个因素。那么多人喜欢“印象派”，是因为印象派的色彩魅力一目了然，大家被他的美丽色彩感染。

所以风景写生是你能够调动油画魅力、掌握这个色彩语言的一个特别有效的方法。可惜的是现在很多油画创作忽视写生色彩，很缺乏视觉美感。

二、风景写生是与自然的交流、概括与体会的过程，是对自然与生命的体验。如何能把握住那有生命的视觉状态，是绘画创作的灵魂和本质。

现在很多画写实的人关在画室里，放弃了写生，结果是画得更多的是自己，虽然他有资料，但缺了和对象真实交流这一方式，是在和自己交流。这样时间长了，画面生动的、生命的、有生气的那么一种状态就容易丧失。有的写实绘画可以画得很细，但不感人，就是因为画面中的生命力越来越弱。它可能会走向个人化的样式，当然这也是一个途径，也有很好的画家。但假如没有一个生动性作为基础，那便不是欧洲传统写实绘画的延续。而风景写生能最大限度地调动人的主动能力，提高画面生动性和活力。

所谓油画创作，并不在于是否想出一个神奇的主意，油画家不是发明家，好的作品靠的是它传达的视觉魅力及审美感受。因此，调动出油画色彩语言魅力，提高概括和控制能力是重要的，色彩风景写生是提高艺术感知与表达的重要手段和方式。

高原小村　布面油画　41×27cm　2005年

风景写生的关键

风景写生与其它任何学问一样，谈不上有什么秘决，只能是实实在在地解决问题，如果说有那就是：

一、多画，也就是多努力、多实践；

二、有正确的方法，路子要对。所谓路子对也就是明白要画什么？怎样画？

画风景最重要的有两点：一是色彩气氛和状态，它是靠几个基本色块之间的关系所决定，色彩气息的传达是风景写生最重要的核心内容，没有传达色彩气息的作品便毫无意义；二是表达方式，如果仅仅是把几个色块放在了上面，而忽视了画面的丰富性与生动性，画面便不会感人。如果把风景写生比喻成写小说，那么前者（色彩气息或称色彩关系）就是故事的内容与结构，内容无趣，结构单调便不会吸引和感动读者；后者（表达方式）是作者的语言文字能力，这方面的能力强且自成特点才能成为出色的作家。色彩气息是一张好的风景画的必要条件，传达方式是区别一张风景习作和好的风景作品的关键。

我很喜欢柯罗在意大利画的一些风景写生，让我们感受到阳光与空气，宽广的空间体现着巴罗克式的审美情怀，色彩朴素而真切。更让我百看不厌的是对景物的表达与控制能力，整个画面有一种书写的意味，有着东方书法的笔墨精神。柯罗的作品体出了风景写生的最高境界。

我的风景画

比起前辈画家，我画的风景写生不多，在很多方面仍需努力。

在画风景时我很看重色彩气氛与表达手段。色彩气氛是前题，几块色彩的基本关系是否恰到好处，是色彩能否成立的关键。表达方式上我更欣赏有着书写方式的、自油流畅的表达，像是轻松的娓娓道来，让人能细细体会，这样的作品不是练习式的习作，有着中国书法和写意作品的神蕴，是传统艺术方式的最高境界，我欣赏这样的方式，力图朝着这样的方向努力。

阳光湖水　布面油画　27×27cm　2005年

正午　布面油画　27×27cm　2005年

夏日阳光　布面油画　27×27cm　2005年

阳光下的美泉村　布面油画　27×27cm　2005年

大河　布面油画　27×41cm　2005年

静静的山村　布面油画　20×21cm　2005年

暮色　布面油画　20×21cm　2005年

给初学风景写生的同学一点忠告

一、选景

有些同学的画面经常是半幢房子，半截大树，选景太过局部。显然关注的是某个具体事物，而忽略了色彩气氛，使自己在概括与表达上很有难度。初画风景重要的是解决画面几块基本的色彩关系，所以，天、地、物的构成很重要。天地物、黑白灰、近中远，这些因素有所体现，这样构成的画面互相之间能有参照，便于各种关系的确定，容易掌控画面。

二、色彩误区

画色彩，注意不要进入两个误区：一是不要以为调子就是颜色趋近，调子的关键是指色块之间的分寸感，并不是都画成黄色或绿色；二是不要以为色彩丰富就是鲜艳颜色到处出现。处处出现某些颜色，会使画面色彩关系不结实，画面色彩的好坏是看几块颜色的关系是否到位，因此，学会比较几个基本色块之间的关系，并将其正确地体现出来是色彩气氛的关键。

初学者很容易大量使用较纯的颜色，这样便会色相过度，使色彩生硬，缺乏空间、空气感。在自然光线中，一切都是谐和而有分寸的，管中挤出的黄、绿等色绝不可以直接用在画面之上。在调色盘上的褐色或蓝色，放在有些画面中可能已经是绿的感觉了，“画绿不用绿”等说法就是这个道理。事先用黑加白调出一块灰色备着，用来中和其它颜色，有时这样的方式对初学者是很有作用的。

三、体会风景

在所有的技术、能力的训练提高之外，对于风景精神的体会、对于人的情怀的关注必不可缺。面对一个风景时那种与自然的交流，心灵对外界的感知和体会是我们始终不可轻视的作品之魂。

路漫漫　布面油画　27×41cm　2005年

乡间路　布面油画　35×27cm　2005年

桃花园　布面油画　35×27cm　2005年

未经允许不得转载：小米手绘网 » 拼音王国手抄报模板，https://www.xmcdw.com/html/article-324.html